Invités

Depuis décembre 2017 à TV5, il agit à titre de directeur des programmes pour les chaînes Unis TV, TV5 et le programme numérique créateur en série, ainsi que les sites web des chaînes. Ce qui l’anime? Voir les choses autrement, vivre les choses autrement et œuvrer pour la relève et la création en français partout au pays. Mettre le contenu au centre des décisions. Jérôme Hellio œuvre dans le domaine du numérique et dans le milieu télévisuel depuis plus de 20 ans. Il a eu la responsabilité de l’offre de Radio-Canada.ca et de ICI TOU.TV ainsi que de leur déploiement sur les plateformes mobiles. Pendant plus de 10 ans, il dirige la création de contenus destinés aux plateformes numériques de Radio-Canada, notamment le développement de contenus originaux complémentaires aux émissions de la radio et de la télévision, ce qui lui a valu plusieurs prix Gémeaux. Il a également chapeauté la mise en œuvre de nombreux projets novateurs et distinctifs, dont le lancement de TOU.TV, la plus importante webtélé francophone en Amérique du Nord à cette époque. À titre de directeur de la plateforme, il en a assuré la programmation de janvier 2010 à 2015.

Véronique Légaré évolue dans l’industrie télévisuelle et numérique depuis plus de 20 ans. Depuis 2019, elle travaille chez TV5 Québec Canada à titre de cheffe des contenus, et est responsable du programme Créateurs en série, un véritable tremplin pour la relève francophone canadienne en audiovisuel. Ambassadrice passionnée de ce programme qui contribue à propulser des carrières et à faire rayonner le talent d’ici, Véronique est reconnue pour son engagement et son soutien indéfectible aux créateurs et créatrices émergent.es. Leader créative et proactive, elle a, au cours de sa carrière, créé et produit des dizaines de séries télévisuelles tournées localement et à l’étranger. De 2006 à 2018, elle a supervisé une compagnie de production à titre de vice-présidente production.

Nathalie Cloutier dirige l’Unité documentaire de l’Est et l’Unité documentaire francophone à l’Office National du Film du Canada.

Marie-France Guerrette est productrice à l’Unité documentaire francophone de l’Office national du film du Canada (ONF), poste qu’elle occupe depuis décembre 2022. Forte de plus de 15 ans d’expérience dans l’industrie du cinéma et de la télévision, elle possède une expertise en production et en réalisation, créant des histoires captivantes qui résonnent auprès de publics diversifiés. Basée à Calgary, en Alberta, Marie-France est profondément engagée à soutenir et encourager les voix audacieuses et novatrices de la communauté cinématographique francophone. À l’ONF, elle collabore avec des cinéastes dont les projets se distinguent par des visions fortes et singulières, amplifiant des récits qui défient, inspirent et nous relient tous.

Martine Bolduc, Première cheffe développement de contenu et production, responsable du documentaire pour la Direction des médias régionaux. Elle travaille en étroite collaboration avec les producteurs régionaux de l’extérieur de Montréal, partout au Canada.

Marianne possède plus de 25 ans d’expérience en production de contenus. Parfaitement bilingue, elle a travaillé dans plusieurs domaines dans le secteur des médias tout d’abord comme animatrice, scénariste, réalisatrice, productrice et maintenant Directrice principale, contenus. Dans son rôle à TVO, Marianne a géré les chaînes YouTube de TVOkids et était productrice exécutive pour de nombreuses productions indépendantes jeunesse. Maintenant à TFO, elle est chargée de superviser le développement et la production de productions indépendantes canadiennes en priorisant le travail avec des boîtes de productions francophones. Elle est également responsable de l’acquisition de contenu jeunesse, documentaire et cinéma pour la programmation linéaire et non-linéaire de TFO et chargée des productions internes jeunesse de TFO. Avec un souci constant de proposer un contenu captivant et éducatif, son leadership a joué un rôle déterminant dans l’établissement de partenariats et l’obtention d’une programmation de haute qualité pour le public diversifié de TFO.

Catherine Moreau cumule plus de 15 ans d’expérience dans le secteur audiovisuel et médiatique, tant en production qu’en développement de contenu. En 2021, elle s’est jointe au Fonds indépendant de production (FIP) à titre de directrice déléguée du bureau de Montréal, où elle gère les programmes de langue française et met son expertise en analyse de projets et en financement de contenus au service des créateurs. Guidée par le désir de contribuer à une industrie plus inclusive et diversifiée, elle accompagne de près les équipes de création et de production afin de les aider à concrétiser des projets qui reflètent leur vision unique et leurs voix distinctes.

Emmanuelle travaille dans le secteur audiovisuel français depuis plus de vingt ans. Diplômée en droit de l’Université Paris Panthéon-Assas, elle est spécialisée en propriété intellectuelle ainsi qu’en régulation audiovisuelle française et européenne. Après avoir débuté sa carrière à l’ambassade de Corée à Paris, elle a travaillé au service d’achat de longs métrages de la chaîne ARTE avant de rejoindre la direction des médias des services du Premier ministre, où elle s’occupait de la régulation audiovisuelle. En 2007, elle a intégré le Syndicat des Producteurs Indépendants (SPI), où elle est aujourd’hui Déléguée Générale Adjointe. Le SPI regroupe 570 sociétés françaises indépendantes produisant des longs métrages, des documentaires audiovisuels, des fictions, des spectacles vivants, des œuvres d’animation et des créations immersives. Elle négocie des accords intersectoriels afin d’assurer de bonnes pratiques entre les différents partenaires du secteur audiovisuel, de protéger l’indépendance de la création et de promouvoir la diversité culturelle en France et en Europe. Elle assure également la liaison avec les parlementaires et le Gouvernement concernant les processus législatifs et réglementaires. Enfin, elle est vice-présidente de l’agence ISAN (International Standard Audiovisual Number) et vice-présidente de la CEPI, la coordination européenne des producteurs indépendants qui rassemble 19 organisations de 17 pays européens et 2600 entreprises de production en Europe.

Micheline est une figure imposante et influente dans l'industrie de la production canadienne, avec plus de 20 ans d'expérience à tous les niveaux de la production. Elle a collaboré avec plusieurs diffuseurs, tels que l'Office national du film du Canada (ONF), Radio-Canada, TVA, TFO, et Unis.

En tant que responsable des programmes jeunesse, Michele est chargée de l'acquisition de contenus, de la stratégie, de la pré-licence et de la programmation pour Knowledge Kids, une chaîne très populaire auprès des enfants âgés de deux à huit ans. En collaboration avec des producteurs indépendants de tout le Canada, elle soutient la création de contenus diversifiés, divertissants et éducatifs destinés à être diffusés en Colombie-Britannique sur Knowledge Network et dans tout le Canada sur l'application vidéo et le site web Knowledge Kids. Michèle a été membre du jury des Banff Rockie Awards, des International Emmy Awards et de diverses bourses d'études et bourses de la Youth Media Alliance. Avant de diriger Knowledge Kids, Michèle était programmatrice en prime time et travaillait sur des questions sociales. Michèle a été membre du jury des Banff Rockie Awards, des International Emmy Awards et de diverses bourses d'études et bourses de la Youth Media Alliance. Avant de diriger Knowledge Kids, Michèle était programmatrice aux heures de grande écoute et travaillait dans le domaine des documentaires sur les questions sociales et des contenus factuels. Elle est titulaire d'une licence de l'UBC et d'un diplôme de journalisme de l'université Carleton.

Pierre-Anaïs se joint au Fonds Bell en provenance de Corus, où elle a dirigé le déploiement de campagnes de communication numérique sur l’ensemble des chaînes francophones, notamment Séries Plus, Historia, La Chaîne Disney et Télétoon, de mai 2019 à aujourd’hui. Durant cette période, Pierre-Anaïs a également été appelée à assumer le poste de cheffe intérimaire du service des communications et du marketing, supervisant une équipe de huit personnes. Pendant les dix années précédant son arrivée chez Corus, Pierre-Anaïs a occupé le poste de chargée de projets numériques pour ICI ARTV, ICI EXPLORA et Radio-Canada, où elle a supervisé la réalisation de divers projets d’envergure dans les domaines linéaire, expérientiel et convergent.

Après avoir obtenu son diplôme en communications option cinéma à l’Université Concordia, Anita Damiani a occupé divers postes au sein de Téléfilm, notamment comme spécialiste en distribution et mise en marché, ainsi que directrice régionale dans l’équipe de financement de projets de longs métrages pour le marché francophone du Québec.  De plus, elle a piloté nombreux dossiers de premier plan tels que le Programme d’aide à la diffusion en salle à l’échelle nationale, le Programme d’aide à la mise en marché pour le marché francophone, les Fonds d’urgence COVID-19 pour les salles de cinéma et les collaborations accrues avec les communautés de langues officielles en situation minoritaire. Elle est également responsable du programme pour le long métrage documentaire (marché francophone) depuis plusieurs années. Son expertise, son leadership et sa grande connaissance du cinéma canadien lui ont entre autres permis de poursuivre ses collaborations avec les membres de l’industrie et d’augmenter la notoriété et la visibilité des longs métrages canadiens. En juin 2025, elle a été nommée directrice nationale, longs métrages, marché francophone.

Alex Soldatov est cascadeur, producteur et scénariste primé aux Emmy Awards, SAG-AFTRA et Leo Awards. Il allie des scènes d’action à haut risque à une narration intime et centrée sur les personnages. Fondateur de MOWA Productions, il cumule plus de 15 ans d’expérience dans le cinéma et la télévision internationale avec des crédits allant des blockbusters hollywoodiennes aux séries canadiennes. Son travail créatif puise dans son héritage franco-vietnamien et s’ancre dans un engagement à valoriser les voix sous-représentées à travers des récits cinématographiques audacieux.

The Offners est une société de production audiovisuelle basée en Colombie-Britannique, qui se consacre à la création de contenus francophones de qualité. Ancrée dans l’Ouest canadien l’entreprise a pour mission de faire rayonner les voix, les réalités et les imaginaires des communautés francophones vivant à l’extérieur du Québec.

Magali Gillon-Krizaj, lauréate du prix Indiescreen Kevin Tierney du producteur émergent 2022, compte plus de 25 ans d’expérience en cinéma et en télévision. Basée à Vancouver depuis 2009, elle produit du contenu original en français et en anglais, tant en télévision qu’en longs métrages et en documentaires. Elle produit actuellement Surf Bay Côte Ouest, la première série de fiction télévisée francophone issue de la Colombie-Britannique, ainsi que Taking the Waters, son deuxième long métrage en coproduction avec la Suisse. Parmi ses réalisations figurent Until Branches Bend (TIFF 2022, SXSW 2023, Locarno 2023), The Cannon (WIFF’17; CFF’18), ainsi que des séries primées telles que Terres d’Exploration, Citoyen 2.0 et la websérie The Drive.

Anthony travaille dans l’industrie de la télévision et du cinéma depuis plus de 20 ans. Il a été directeur de production pour la division cinéma du Groupe M6 en France et a contribué à la production de longs métrages tels que OSS 117, Ne le dis à personne, Taken, Mesrine, Les Petits Mouchoirs et Le Petit Nicolas. Établi à Vancouver depuis 2010, il a travaillé comme producteur pour des studios d’animation et, pendant près de neuf ans, il a occupé le poste de Chef de la production originale pour l’Ouest et le Nord du Canada pour les chaînes TV5 et Unis TV. En 2022, il a quitté TV5 Québec Canada afin de se consacrer à la production de films et de séries ancrés dans l’Ouest canadien et destinés à un rayonnement international. Il a récemment produit la série documentaire Jeunes et retraités pour Unis TV, avec l’appui du FMC et de Creative BC. Il est également producteur de la série de fiction Surf Bay, Côte Ouest, actuellement en postproduction pour Unis TV et Crave (sortie printemps 2026). Cette année, il produit également un film documentaire pour Radio-Canada, ainsi qu’une série documentaire à l’international pour TV5 et une série de fiction humoristique pour le programme Créateurs en série. Il est membre de l’APFC et du CMPA.

Originaire de France, Yael débute sa carrière dans l’industrie audiovisuelle vancouveroise en tant que coordinatrice de production. En parallèle, elle cofonde Studio Marginal, société créative d’abord spécialisée dans le contenu de marque et les vidéoclips dont le travail a été mis avant sur des plateformes telles que Film Shortage, Beyond the Short, Shots Creative, et nommé à Berlin Commercial. Depuis 2020, Yael se consacre au cinéma narratif, avec un désir de mettre en avant des réalisateurs émergents et des œuvres d’auteur ancrées dans le genre et les récits socialement engagés. Elle développe et produit des projets multilingues, mêlant anglais, français et autres langues dans son travail Parmi ses courts-métrages produits figurent When the Night Has Come (Whistler Film Festival ‘20, lauréat du Black Truth Film Festival ‘20), Heroes (Halifax Black Film Festival ‘25) et Sitting Bird, un court-métrage en mandarin soutenu par le Conseil des arts du Canada, le BC Arts Council et l’ONF, sélectionné par Téléfilm Canada pour leur programme Cannes 2025 – Not Short on Talent. Yael développe actuellement trois longs métrages et deux séries de format court.

Laura est une scénariste et réalisatrice française basée à Vancouver. Après des débuts comme scripte dans l’industrie cinématographique anglo-saxonne, elle cofonde Studio Marginal, où elle produit et réalise des publicités ainsi que des clips musicaux.Son travail, présenté sur des plateformes telles que Booooooom et Billboard Pride, a été sélectionné dans de nombreux festivals en Amérique du Nord et en Europe, notamment au Paris Human Rights Film Festival et au Berlin Fashion Film Festival.Inspirée par la littérature classique et la peinture baroque, Laura développe un cinéma poétique et sensoriel, ancré dans des thématiques contemporaines. Elle prépare actuellement son premier long métrage, La Marche des Ombres, sélectionné au programme ÉLAN de l'APFC, soutenu par Téléfilm Canada et le Fonds des Médias du Canada, ainsi qu’au Lab Talent du RIFF 2025 en Islande et Plan séquence 2026 avec RACCORD .

Installé à Vancouver depuis 2006. Réalisateur de “Travailler autrement” (ONF), de “La dernière clé” (ONF) et du court métrage “Maudit Scrabble”.

Originaire de la Saskatchewan, Marie-Claire est réalisatrice, scénariste, productrice et actrice. Son premier long-métrage, Rêver en néon (PÖFF, RVQC, GFF), a remporté onze prix sur le circuit des festivals, dont quatre récompensant la meilleure réalisation et est maintenant diffusé sur ICI Télé/Tou.tv. Ses premiers courts-métrages lui ont valu entre autres une invitation au Festival de Cannes dans le cadre de la sélection Talents tout court de Téléfilm. Son travail de scénariste en séries-web a notamment été récompensé aux Los Angeles Film Awards et à l'International Academy of Web Television et elle se réjouit d’avoir contribué à l’écriture de Surf Bay, côte ouest (UnisTV, Crave), la première série franco-colombienne. Elle œuvre également au théâtre, où deux de ses pièces, publiées aux Éditions L'Interligne, ont été primées et nommées à la fois au Canada et en France. Son prochain texte, Marée haute, paraîtra à l’automne 2026. Elle est la lauréate de 2025 pour le Prix Œil du RACCORD, qui vise à souligner la créativité et l’audace artistique d’un.e cinéaste dans la francophonie canadienne.

Jean-Philippe Marquis est un réalisateur de films documentaires, directeur photo et monteur basé à Bella Coola en Colombie-Britannique. Travaillant en film et en télévision depuis 15 ans, ses projets s’intéressent à l'environnement, aux causes sociales et à l’exploitation des ressources naturelles. Son plus récent long-métrage personnel, Silvicola (2023), qu’il produit, réalise, tourne et monte, reçoit le soutien du Conseil des Arts du Canada et gagne plusieurs prix, dont le prix John Kastner à Hot Docs 2023 et Meilleur film canadien à Planet in Focus.

Isabelle Longnus, née à Marseille, vancouvéroise d’adoption, fondatrice de la compagnie de production francophone Inter-Muses Productions. C’est sur la côte ouest qu’elle développe ses passions pour la musique, la mise en scène et sa carrière dans l’industrie télévisuelle et cinématographique sous les rôles de scénariste, réalisatrice et productrice. En 2020 elle crée à Montréal la compagnie Inter-Muses TV/Film qui lui permet la réalisation de projets originaux en variété, fiction et documentaire au Québec, tout en poursuivant les conceptions de spectacles et captations à grands déploiements.

Emilie Leclerc est une comédienne, metteure en scène, artiste de la voix et MC/animatrice bilingue vivant à Vancouver depuis 20 ans. Diplômée du Studio 58 et active sur la scène théâtrale locale, elle collabore souvent avec Théâtre la Seizième. Elle co-crée des performances théâtrales qui l'amène à jouer sur des scènes nationales et internationales (Australie, France, Afrique du Sud). À la télévision, on la retrouve dans les trois saisons de Motherland: Fort Salem (Freeform).

Diplômée du département de théâtre de l`Université d`Ottawa, France travaille en anglais et en français, en théâtre, télé/film, dessins animés, annonces publicitaire, ainsi que modératrice/MC et Annonceur bilingue LIVE, à travers le Canada depuis belle lurette. En théâtre, on l’a vue sur les planches au Théâtre la Seizième, à mainte reprise lors des dernières 28 années, plus récemment dans Ce que je sais de vrai pour lequel elle est mise en nomination pour un prix Jessie Richardson pour son interprétation de Fran. Elle joue au cinéma et à la télé depuis 25 ans, et se compte tellement chanceuse d’avoir incarné le rôle de “Pat” dans la nouvelle série Surf Bay, côte Ouest, idée original d’Anthony Cauchy et produit par Locomotive Média et Reign Films en collaboration avec UnisTV et TV5. Sa nature créatrice lui a permis de démarrer plusieurs projets a travers les années, soit festival, courts-métrages, et de travailler avec des artistes d'une variété de disciplines.

Originaire de Paris et ayant passé une grande partie de sa vie dans le Sud de la France, Anaïs a posé ses valises à Vancouver en janvier 2023. Comédienne de formation, sa carrière artistique a commencé sur les planches de l'école maternelle. Depuis, elle a participé à plus d'une vingtaine projets artistiques, allant du théâtre au cinéma, en passant par la mise en scène. Son arrivée à Vancouver a été marquée par sa participation à la pièce "Le Bourgeois Gentilhomme", dirigée avec brio par Magda Ochoa au théâtre "The Nest". Quand elle ne joue pas, Anaïs travaille dans le domaine de la communication.